Pensamientos en "El nietecito" por Jacinto Benavente

En muchos casos, obras de la literatura sirven a ensenar una leccion principal de la vida a los lectores.  En el caso de "El nietecito", escrito por Jacinto Benavente, un nino pequeno pone en perspectiva las acciones de su padres con respecto al abuelo.  Para resumir este cuento, un abuelo vive con su hijo y la esposa de su hijo.  El abuelo es un poco travieso, y no da mucho respeto a los dos.  Un dia, los dos les da una escudilla de madera, como la del perro, para que coma; esto es porque el abuelo se rompe todo lo demas.  El cuento termina con algo muy sorprendente del nino.  El nino entra al cuarto con pedazos de madera, un martillo, y clavos; el va a construir una escudilla como la del perro para cuando sus padres son viejos y cuando necesitan usar la escudilla de madera.  Sus padres estan horrorizados, y el abuelo piensa que es una cosa muy comica.  Podemos analizar los motivos de los personajes para entender el cuento enteramente.  En mi opinion, la accion del nino es un resultado de la ignorancia de todas las personas en el cuento.  Pienso que el abuelo necesita respetar sus hijos; le proveen con una casa, la comida, y el agua.  El abuelo necesita ser agradecido para todo.  Si el abuelo tenga esta actitud, es probable que Juan y Martina no se obligan a comer por una escudilla como la del perro.  Por el otro lado, Juan y Martina necesitan proveer un buen ejemplo para el nino.  Debemos mostrar mucho respeto para sus ancianos y entender que el es una persona con mas experiencia que ellos.  Estos aspetos fueran las causas de la accion del nino en el fin del cuento.  En total, es importante considerar los puntos de visto de todos los personajes para entender el resultado de la obra.

Diferencias entre la poesia y el drama

Es cierto que varias diferencias existen entre la poesia y los dramas de la literatura hispanica.  La poesia es, generalmente, muy corto, y las palabras individuales son mas importantes a la significancia de un poema.  Tambien, las palabras pueden tener mas que una signicancia, y estas diferencias pueden cambiar la significancia del poema en general.  Con obras dramaticas, las palabras crean un guion, y la obra esta presentada en el teatro para muchas personas a ver.  Un poema podria ser interpretada, pero es menos comun lo expresa en el teatro.  Ademas, una obra dramatica tiene una estructura fijada.  Consiste en la exposicion, que contiene informacion importante, o un aspecto sospechoso del argumento.  Luego, tiene el incidente, o el conflicto del drama.  Despues, existe el climax, o el momento con mucha de la accion del drama como consecuencia del incidente; finalmente, hay el desenlace, o la resolucion de la obra.  Otros aspectos de una obra dramatica incluyen el dramaturgo, los personajes, el director, los actores, los actantes, el escenario, y los espectadores.  En una obra poetica, es posible que exista el narrador y, tal vez, unos personajes, pero no son esenciales a la significancia del poema.  Esto es una diferencia muy grande y muy importante entre la poesia y el drama.  En general, las dos formas de literatura hispanica expresan pensamientos y creencias de la vida real.  Los dos son distinguidos por la manera de que ilustran estas ideas.

"Oda al tomate" por Pablo Neruda

Muchas veces, autores usan palabras para describir algo que, tambien, describen otra cosa.  Un buen ejemplo de esto fenomeno es el poema Oda al tomate, escrito por Pablo Neruda.  En esta obra, es posible que el autor solamente esta describiendo una fruta, el tomate.  Sin embargo, segun muchos personas, Neruda tambien describe el acto del sexo en el poema.  Yo estoy de acuerdo con esta posibilidad, y pienso que existe mucha evidencia en el poema para hacer esta afirmacion.  Para empezar, muchas palabras del poema que describen el tomate pueden, tambien, describen una mujer.  Muchos de los adjetivos son del cuerpo humano, y hay mucha pasion dentro de la obra.  Frases como "viscera", "su fragrancia", y "su aroma" sugieren que el poema no solo describe una fruta; hay algo elemento que no es obvio por la primera vista.  Es necesario leer la obra otra vez para considerar la otra significancia.  Ademas, el frase "el cuchillo en su pulpa viviente" sugiere el acto de sexo; el cuchillo representa el hombre, y la pulpa representa la mujer.  El hombre corta a la pulpa de una mujer con el cuchillo.  Tambien, el tomate puede representar la virginidad de una mujer.  El cuchillo destruye el tomate, y la perdida de la virginidad es una transformacion para la mujer.  En todo, el sexo para la primera vez puede ser una experiencia desgraciada, pero al mismo tiempo, es una experiencia positiva.  Representa la madurez de una mujer, en este caso.  Ademas, en el poema, los frases "es hora!" y "vamos!" ilustran el momento de orgasmo para el hombre y mujer.  Esta obra es muy interesante porque tiene dos significancias cuando leerlo mas que una vez.  No sabemos si Neruda tenia la otra significancia en su mente cuando lo escribio, pero es una idea muy fascinante para considerar.

Arte Poetica por Vicente Huidobro y Creacionismo

Podemos decir que el autor Vicente Huidobro revoluciono la literatura hispanica con sus obras, y especificamente, con sus poemas.  En particular, Huidobro promovio el creacionismo, el movimiento literario que explica la importancia de dar vida a los elementos de un poema y no solo describir estos elementos.  El creacionismo gira en torno de la idea de un poema como una cosa nueva.  El proposito de un poema, segun el creacionismo, no es alabar otras cosas con palabras; el poema en si tiene significancia y importancia sin las cosas que describe.  Un poema lo que ilusta es Arte poetica.  En esta obra, Huidobro expresa la idea que, con respeto a un poema, el autor es como el Dios.  El autor puede crear todo lo que quiere, y Huidobro dice "Que el verso sea como una llave / Que abra mil puertas" (1-2).  En este verso, explica que cuando escribiendo un poema, las posibilidades son infinitas.  Puede crear alguna cosa en el mundo, como el Dios puede crear alguna cosa que quiere.  Ademas, el dice "El vigor verdadero / Reside en la cabeza" (12-13).  En estos lineos, Huidobro sugiere que todos elementos de un poema vienen de la mente del autor; no existen otras fuerzas.  Relaciona con el Dios porque con los creaciones del Dios, no hay otras cosas que los influyen.  el Dios tiene el poder de todo.  Cuando el autor describe "Solo para nosotros / Viven todas las cosas bajo el Sol" (16-17), sugiere que todas las cosas del mundo estan alcanzables para un poema.  Y con el ultimo verso, "El poeta es un pequeno Dios" (18), Huidobro expresa directamente su opinion que un poeta puede servir como el Dios.  Ambos los poetas y el Dios son Creadores.  De esta manera, Huidobro ilustra efectivamente su teoria del creacionismo, y los semejanzas entre los poetas y el gran Creador, el Dios.